“Listen to our cry”: An exceptional new CD release in exceptional times

New General Management: WEIGOLD & BÖHM
The renowned artist agency WEIGOLD & BÖHM released a statement:
We are delighted to announce that we have taken over the worldwide general management of Ruben Gazarian.
Ruben Gazarian has long been one of the defining conductors of his generation. Since the 2020/2021 season he has served as General Music Director of Theater Altenburg Gera, a position recently extended until 2027. Since 2024 he has also been Artistic Director and Chief Conductor of the Israel Chamber Orchestra in Tel Aviv.
Previously, he led the Württemberg Chamber Orchestra Heilbronn for sixteen years and was honoured with the city’s Gold Medal for his achievements. He also shaped the profile of the Georgian Chamber Orchestra Ingolstadt during his six-year tenure.
As a guest conductor, he collaborates regularly with renowned orchestras such as the WDR Symphony Orchestra Cologne, the Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, the Orchestre National de Lyon and the Jerusalem Symphony Orchestra. Numerous broadcasters have recorded his performances.
A substantial discography reflects his stylistic range.
We look forward to working together and to many inspiring projects ahead.
Please find more information and videos on our website!
https://www.weigold-boehm.de/en/artists/ruben-gazarian
Neues Generalmanagement bei WEIGOLD & BÖHM
Die renommierte Künstleragentur WEIGOLD & BÖHM teilt mit:
Wir freuen uns sehr, das weltweite Generalmanagement des Dirigenten Ruben Gazarian übernommen zu haben!
Ruben Gazarian gehört seit vielen Jahren zu den prägenden Dirigenten seiner Generation. Seit der Saison 2020/2021 ist er Generalmusikdirektor des Theaters Altenburg Gera; sein Vertrag wurde bis 2027 verlängert. Seit 2024 ist er zudem Künstlerischer Leiter und Chefdirigent des Israel Chamber Orchestra in Tel Aviv.
Zuvor leitete er sechzehn Jahre lang das Württembergische Kammerorchester Heilbronn und wurde dort für seine Verdienste mit der Goldenen Münze der Stadt ausgezeichnet. Auch das Georgische Kammerorchester Ingolstadt prägte er während seiner sechsjährigen Amtszeit nachhaltig.
Als Gastdirigent arbeitet er regelmäßig mit renommierten Orchestern wie dem WDR Sinfonieorchester Köln, dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, dem Orchestre National de Lyon oder dem Jerusalem Symphony Orchestra zusammen. Zahlreiche Rundfunkanstalten haben seine Konzerte aufgezeichnet.
Eine umfangreiche Diskografie dokumentiert seine stilistische Vielfalt.
Wir freuen uns auf die Zusammenarbeit und viele gemeinsame Projekte.
Entdecken Sie weitere Informationen und Videos auf unserer Website!

A magnificent success with the highly acclaimed premiere of the new opera production: “The Dead Eyes” by Eugen d’Albert
With the premiere of the new production of Eugen d’Albert’s “The Dead Eyes”, conducted by GMD Ruben Gazarian, the Theater Altenburg Gera was the focus of attention among opera experts at the end of March 2025. The enthusiastic premiere audience celebrated all those involved with long ovations.
Grandioser Erfolg mit der vielbeachteten Premiere der Opern-Neuproduktion „Die toten Augen“ von Eugen d‘Albert
Mit der Premiere der Neuproduktion „Die toten Augen“ von Eugen d’Albert, unter der musikalischen Leitung des GMD Ruben Gazarian (Regie: Generalintendant Kay Kuntze), stand das Theater Altenburg Gera Ende März 2025 im Fokus der Opern-Fachwelt. Das begeisterte Premierenpublikum feierte alle Beteiligten mit langen Ovationen.
PRESS QUOTES:
Die Deutsche Bühne (Joachim Lange), March 2025
“Ruben Gazarian and the Philharmonic Orchestra Altenburg Gera paint a fascinating soundscape, rich colors of which are just as captivating as its lyrical and soft tones.”
Concerti & Neue Musikzeitung (Roland H. Dippel), March 2025
“It was yet another evening where the Altenburg Gera Theater left us amazed and in awe. A phenomenal rediscovery or redemption from the threshold of modernity, a brilliant ensemble in top form, a luminous philharmonic orchestra, a passionate and intelligent conductor, and a general director who staged the ambiguous and astonishingly well-constructed plot about the fatal and comforting consequences of a miracle performed by Jesus with suggestive honesty. The premiere of Eugen d’Albert’s musical drama “The Dead Eyes” was a resounding success, with almost a quarter of an hour of final applause. […]
The explosive events never descend into exalted bombast. This is a real art in d’Albert’s high-gloss score, precisely because Kuntze and GMD Ruben Gazarian, conducting with considered enthusiasm, unanimously love this opera. Gazarian articulates this love with a singer-friendly coordination and telepathic trust in the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra, which played at a high level not only on this premiere evening. Symbolic-decadent shivers of delight were intended and achieved.”
Operalounge (Rolf Fath), April 2025
“The musical material is exhilarating, which the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra, under its eminent principal conductor Ruben Gazarian, relished with a pleasant sound and fine lines in the artful instrumentation. […] Long and heartfelt applause for the formidable performance of this rediscovery.”
Deutschlandfunk Kultur (Uwe Friedrich), March 2025
“The orchestra, conducted with wonderful confidence by GMD Ruben Gazarian, shows great courage in the piani, but is also able to beautifully render the big sound in this lush, harmonically sophisticated music.”
Opernfreund (Jochen Rüth), March 2025
“This musical kaleidoscope was brilliantly unveiled yesterday evening by the GMD of the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra, Armenian Ruben Gazarian, with the utmost precision, painting d’Albert’s intoxicating music – entirely in keeping with the subject matter – in the most colorful hues.”
Der neue Merker (Christoph Suhre), April 2025
“The Altenburg Gera Philharmonic Orchestra, conducted by Ruben Gazarian, gave a magnificent performance. The diverse timbres of the score were brought to life in an excellent manner. The music is characterized by great contrasts and thus harmonizes wonderfully with the action on stage. Although there were a few moments of dense sound, I never felt that this was at the expense of the singers.”
Orpheus (Roberto Becker), May-June 2025
“Ruben Gazarian, the general music director of the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra, and his musicians transform it into a magnificent soundscape with a fabulous ensemble of protagonists.”
Art5drei (Martin Köhl), March 2025
“Musically, this production is carried by Ruben Gazarian’s clever conducting. The variety of colors and the rich sound coming from the orchestra pit are simply impressive.”
MDR Klassik (Werner Kopfmüller), March 2025
“Under the baton of Ruben Gazarian, the Philharmonic Orchestra offers all the beauty of late Romantic orchestral sound: luminous, colorful, smooth, even impressionistically dazzling soundscapes. My conclusion: definitely go and see it. It’s worth it!”
Opera Journal.CZ (Václav Bečvář), April 2025
“The musical adaptation of “The Dead Eyes” at the Theater Gera was entrusted to GMD Ruben Gazarian, who brought d’Albert’s legacy to life in a captivating way. In his interpretation, performed by the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra, the score took on a captivating magic full of mysterious moods, contrasts, striking dramatic gestures, and intense emotional outbursts.”
Hier eine Auswahl der Pressestimmen:
Die Deutsche Bühne (Joachim Lange), März 2025
„GMD Ruben Gazarian entwirft mit dem Philharmonischen Orchester Altenburg Gera ein faszinierendes Klanggemälde, dessen Farbenpracht ebenso in den Bann zieht wie die lyrischen leisen Töne.“
Concerti & Neue Musikzeitung (Roland H. Dippel), März 2025
„Es war wieder ein Abend, bei dem das Theater Altenburg Gera staunen und bewundern machte. Eine phänomenale Wiederentdeckung bzw. Wiedergutmachung von der Schwelle zur Moderne, ein fulminantes Ensemble in Bestform, ein leuchtkräftiges Philharmonisches Orchester, ein passioniert-kluger Dirigent und ein Generalintendant, welcher die vieldeutige und erstaunlich gut konstruierte Handlung um die fatalen wie tröstlichen Folgen eines Jesus-Wunder mit suggestiver Ehrlichkeit inszenierte. Die Premiere von Eugen d‘Alberts Musikdrama „Die toten Augen“ wurde ein voller Erfolg mit fast einer Viertelstunde Schlussapplaus. […]
Nie kippt das explosive Geschehen in exaltierten Schwulst. Das ist bei d‘Alberts Hochglanz-Partitur eine echte Kunst, gerade weil Kuntze und der mit überlegtem Enthusiasmus dirigierende GMD Ruben Gazarian in ihrer Liebe zu dieser Oper einig sind. Gazarian artikuliert diese Liebe mit einer sängerfreundlichen Abstimmung und telepathischem Vertrauen in das nicht nur an diesem Premierenabend hochklassig aufspielende Philharmonische Orchester Altenburg Gera. Symbolistisch-dekadente Wonneschauer waren gewollt und erreicht.“
Operalounge (Rolf Fath), April 2025
„Das musikalische Material ist berauschend, was das Philharmonische Orchester Altenburg Gera unter seinem eminenten GMD Ruben Gazarian mit wohligem Klang und feiner Linienführung in der kunstvollen Instrumentation genüsslich auskostete. […]Langer und herzlicher Applaus für die formidable Aufführung dieser Ausgrabung.“
Deutschlandfunk Kultur (Uwe Friedrich), März 2025
„Das wunderbar sicher von GMD Ruben Gazarian geleitete Orchester beweist großen Mut in den piani, kann aber auch wunderbar den großen Ton in dieser wuchernden, harmonisch raffinierten Musik umsetzen.“
Opernfreund (Jochen Rüth), März 2025
„Dieses musikalische Kaleidoskop entblättert in brillanter Weise der GMD des Philharmonischen Orchesters Altenburg Gera, der Armenier Ruben Gazarian, am gestrigen Abend mit höchster Präzision und malt d’Alberts rauschhafte Musik – ganz im Sinne des Sujets – in den buntesten Farben “
Der neue Merker (Christoph Suhre), April 2025
„Großartiges leistete das Philharmonische Orchester Altenburg Gera unter der Leitung von GMD Ruben Gazarian. Exzellent wurden die vielfältigen Klangfarben der Partitur zu Gehör gebracht. Die Musik ist von großen Kontrasten geprägt und steht damit in wunderbarem Einklang zum Bühnengeschehen. Obwohl es zu einigen Klangballungen kommt, hatte ich nie das Gefühl, dass das zu Lasten der Sänger ging.“
Orpheus (Roberto Becker), Mai-Juni 2025
„Ruben Gazarian, der Generalmusikdirektor des Philharmonischen Orchesters Altenburg Gera, und seine Musiker verwandeln es mit einem fabelhaften Protagonisten-Ensemble in ein grandioses Klanggemälde“
Art5drei (Martin Köhl), März 2025
„Musikalisch wird diese Inszenierung von Ruben Gazarians klugem Dirigat getragen. Was da an Farbvielfalt, aber auch an üppigem Klang aus dem Orchestergraben kommt, ist schlichtweg beeindruckend.“
MDR Klassik (Werner Kopfmüller), März 2025
„Das Philharmonische Orchester bietet unter der Leitung von Ruben Gazarian alle Schönheiten des spätromantischen Orchesterklangs: leuchtend, farbkräftig, süffig, bis hin zu impressionistisch schillernden Klangflächen. Mein Fazit: Unbedingt hinfahren. Es lohnt sich!“
Opera Journal.CZ (Václav Bečvář), April 2025
„Die musikalische Umsetzung von „Die toten Augen“ im Theater Gera wurde GMD Ruben Gazarian anvertraut, der d’Alberts Erbe auf fesselnde Weise zum Leben erweckte. In seiner Interpretation, gespielt vom Philharmonischen Orchester Altenburg Gera, erlangte die Partitur einen fesselnden Zauber voller geheimnisvoller Stimmungen, Kontraste, markanter dramatischer Gesten und intensiver Gefühlsausbrüche“

Richard Wagner’s “The Flying Dutchman”, staged by theater legend Achim Freyer, sees the light of day in Gera
On October 25, 2024, Gera Theatre was the venue for the premiere of Richard Wagner’s masterpiece “The Flying Dutchman”, in the highly anticipated production by director, set designer and painter Achim Freyer. The production, under the musical direction of GMD Ruben Gazarian, was acclaimed by the audience and press alike.
Richard Wagners „Der fliegende Holländer“ in der Inszenierung von Theaterlegende Achim Freyer erblickt in Gera das Licht der Welt
Am 25. Oktober 2024 war das Theater Gera der Ort der Premiere von Richard Wagners Meisterwerk „Der fliegende Holländer“, in der von der Fachwelt heiß erwarteten Inszenierung des Regisseurs, Bühnenbildners und Malers Achim Freyer. Die unter der musikalischen Leitung des GMD Ruben Gazarian stehende Produktion wurde vom Publikum und Presse gleichermaßen bejubelt.
Opernwelt (Clemens Haustein), December 2024
“Freyer’s artful stage black breathes enigmatic beauty, joined by a beauty from the orchestra pit that remains without mystery: The work here was simply excellent. General Music Director Ruben Gazarian shapes the sharp contrasts of the “Dutchman” music without violating the basic aesthetic of suppleness.
The Altenburg Gera Philharmonic Orchestra plays with a warm tone and alert precision – a remarkable level. The exemplary balance between stage and orchestra pit is also astonishing: None of the singers in the ensemble, which is strong across the board, are put under pressure by the orchestra. You never get the feeling that Gazarian is urging his musicians to play in an inhibited manner. The applause for everyone involved is enthusiastic. What the German municipal theaters away from the metropolises are capable of: It is impressively demonstrated in Gera on this evening.”
Die deutsche Bühne; Orpheus (Joachim Lange), October 2024 + January 2025
„Last but not least, GMD Ruben Gazarian and the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra are fully committed to combining Richard Wagner’s tone painting with Achim Freyer’s scenic painting to create a powerful pull. On stage, he drags the Dutchman’s ship into the abyss. In the theater, he captivates the audience.”
Der neue Merker (Christoph Suhre), November 2024
“GMD Ruben Gazarian and his musicians understand Wagner’s score as tone painting. The events on stage are accompanied in a multifaceted and extremely lively manner, regardless of whether they involve forces of nature or emotional moments. There is no standstill. The music is exciting and concentrated from start to finish. Unreservedly worth listening to.”
Ostthüringer Zeitung (Volker Müller), November 2024
“Musically, the evening is of a high, indeed often exemplary standard. GMD Ruben Gazarian embodies pure passion at the podium, but also knows how to savor the moments of calm and the subtleties of the score. The orchestra plays with passion, creating a rousing dynamic and mastering virtuoso passages with confidence.”
Online Musik Magazin (Stefan Schmöe), December 2024
“An opera such as The flying Dutchman requires the audience to watch the work of art for a full two and a half hours. This can only be successful if the music is able to build the necessary tension – which is achieved excellently in Gera. Ruben Gazarian conducts a highly dramatic, breathless Dutchman, and the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra, together with the theater’s choir, which has been expanded to include guest singers, master this thrilling tour de force through the score with excellence. In the dark and largely monochrome aesthetic, only occasionally brightened by colorful accents from the lighting, the music can unfold its effect to full impact.”
Kultura-Extra – Das Online Magazin (Andre Sokolowski), October 2024
Ruben Gazarian conducted the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra, and his approach was delightfully lively and brisk, while he also knew how to pay careful attention to the more comfortable, quieter, and more sensitive passages.
[…] All in all: highly recommended!
Opernwelt (Clemens Haustein), Dezember 2024
„Rätselhafte Schönheit atmet Freyers kunstreiches Bühnenschwarz, aus dem Orchestergraben gesellt sich eine Schönheit dazu, die ohne Rätsel bleibt: Hier wurde einfach exzellent gearbeitet. Generalmusikdirektor Ruben Gazarian formt die scharfen Kontraste der „Holländer“-Musik aus, ohne dabei die grundlegende Ästhetik der Geschmeidigkeit zu verletzen.
Das Philharmonische Orchester Altenburg Gera spielt mit warmem Ton und wacher Präzision – das hat bemerkenswertes Niveau. Erstaunlich ist auch die vorbildliche Balance zwischen Bühne und Orchestergraben: Kein Sänger des durch die Bank stark besetzten Ensembles wird vom Orchester in Bedrängnis gebracht. Dabei hat man nie das Gefühl, Gazarian würde seine Musikerinnen und Musiker zu gehemmtem Spiel anhalten. Der Beifall für alle Beteiligten ist enthusiastisch. Was das deutsche Stadttheater abseits der Metropolen zu leisten imstande ist: In Gera wird es an diesem Abend eindrucksvoll gezeigt.“
Die deutsche Bühne; Orpheus (Joachim Lange), Oktober 2024 + Januar 2025
„Nicht zuletzt setzt GMD Ruben Gazarian mit dem Philharmonischen Orchester Altenburg Gera voll darauf, die Tonmalerei Richard Wagners mit der szenischen Malerei Achim Freyers zu verbinden und einen Sog zu erzeugen. Auf der Bühne reisst er das Holländerschiff in den Abgrund. Im Theater zieht er die Zuschauer in den Bann.“
Der neue Merker (Christoph Suhre), November 2024
„GMD Ruben Gazarian und seine Musiker begreifen Wagners Partitur als Tonmalerei. Facettenreich und überaus lebendig werden die Vorgänge auf der Bühne untermalt, egal, ob es sich dabei um Naturgewalten oder emotionale Momente handelt. Es gibt keinen Stillstand. Es wird spannungsgeladen und konzentriert von Anfang bis Ende musiziert. Uneingeschränkt hörenswert.“
Ostthüringer Zeitung (Volker Müller), November 2024
„Musikalisch bewegt sich der Abend auf hohem, ja, oft beispielhaftem Niveau. GMD Ruben Gazarian verkörpert am Pult Leidenschaft pur, weiß aber auch die Ruhepunkte, das Feingezeichnete der Partitur auszukosten. Das glutvoll musizierende Orchester entfacht eine mitreißende Dynamik und meistert souverän virtuos angelegte Passagen.“
Online Musik Magazin (Stefan Schmöe), Dezember 2024
„Nun verpflichtet eine Oper wie Der fliegende Holländer das Publikum ja dazu, das Kunstwerk geschlagene zweieinhalb Stunden zu betrachten. Das kann nur dann erfolgreich sein, wenn die Musik die erforderliche Spannung entwickeln kann – was in Gera ausgezeichnet gelingt. Ruben Gazarian dirigiert einen hochdramatischen, atemlosen Holländer, und das Philharmonische Orchester Altenburg Gera, wie der um Gäste erweiterte Chor des Theaters bewältigen diesen mitreißenden Parforceritt durch die Partitur mit Bravour. In der düsteren und weitgehend monochromen, nur vereinzelt mit Farbakzenten durch die Beleuchtung aufgeweiteten Ästhetik kann die Musik wirkungsvoll ihre Wirkung entfalten.“
Kultura-Extra – Das Online Magazin (Andre Sokolowski), Oktober 2024
„Ruben Gazarian dirigierte das Philharmonische Orchester Altenburg Gera, und seine Herangehensweise war beglückend flott und forsch, wobei er freilich auch auf das behaglich Leisere, Sensiblere behutsam achtzugeben wusste.
[…] Alles in allem: Aufs Dringendste zu empfehlen!“

Two star choreographers create a fascinating double ballet evening with music by Ravel, Stravinsky and Sibelius
Maurice Ravel and Igor Stravinsky were not only friends – they were also both asked by Sergei Diaghilev, the legendary founder and director of the Ballets Russes, to write ballet music for his company. In a double bill, both works are now being brought to the stage by two different choreographers.
Maurice Ravel’s symphonic poem La Valse is one of his greatest masterpieces. In combination with Ravel’s earlier short composition Pavane pour une infante défunte and Jean Sibelius’ Valse Triste, choreographer Stephan Thoss develops a choreography that tells the story of remembering and forgetting and – in keeping with the spirit of the waltz – the incessant turning of time, set in a snowy landscape around a couple on different time levels.
Igor Stravinsky’s ballet music Le Sacre de Printemps from 1913 is one of the key works of 20th-century music. It marks a turning point in the history of modern dance. While Thoss focuses on the icy snow, choreographer Edward Clug turns to water as the central element of his choreography, which, like a surprising spring rain, washes away the winter and allows new life to sprout from the earth. On stage, water presents a great challenge for the dancers, but at the same time opens up a new dimension of the famous Rite of Spring.
The musical direction of this extraordinary double ballet evening is in the hands of GMD Ruben Gazarian.
Zwei Star-Choreografen kreieren einen besonderen Ballett-Doppelabend mit Musik von Ravel, Strawinsky und Sibelius
Die Komponisten Maurice Ravel und Igor Strawinsky verband nicht nur eine freundschaftliche Beziehung – es wurden auch beide von Sergei Diaghilew, dem legendären Gründer und Leiter des Ballets Russes gebeten, jeweils eine Ballettmusik für seine Kompanie zu schreiben. In einem Doppelabend werden nun beide Werke von zwei verschiedenen Choreografen auf eine Bühne gebracht.
Maurice Ravels sinfonische Dichtung La Valse zählt zu seinen größten Meisterwerken. In Kombination mit Ravels früherer kleiner Komposition Pavane pour une infante défunte und Jean Sibelius‘ Valse Triste entwickelt Stephan Thoss eine Choreografie, die in einer verschneiten Landschaft rund um ein Paar auf verschiedenen Zeitebenen vom Erinnern und Vergessen und – ganz im Sinne des Walzers – vom unaufhörlichen Drehen der Zeit erzählt.
Igor Strawinskys Ballettmusik Le Sacre de Printemps von 1913 ist eines der Schlüsselwerke der Musik des 20. Jahrhunderts. Es markiert einen Wendepunkt in der Geschichte des modernen Tanzes. Während sich Thoss dem eisigen Schnee widmet, wendet sich der Choreograf Edward Clug dem Wasser als zentralem Element seiner Choreografie zu, das wie ein überraschender Regen im Frühling den Winter hinwegspült und neues Leben aus der Erde sprießen lässt. Auf der Bühne stellt das Wasser eine große tänzerische Herausforderung dar, die zugleich eine neue Dimension des berühmten Frühlingsopfers eröffnet.
Die musikalische Leitung dieses außergewöhnlichen Ballett-Doppelabends liegt in den Händen des GMD Ruben Gazarian.
Thüringische Landeszeitung; Ostthüringer Zeitung (Sabine Wagner), May 2024
“A ballet evening with music from the orchestra pit can sometimes be an amazing concert experience. The Altenburg Gera Philharmonic Orchestra, conducted by General Music Director Ruben Gazarian, masterfully achieves this delicate balance between stage and pit, especially when performing Ravel and Stravinsky.”
Kunst und Technik (Moritz Jähnig), May 2024
„Igor Stravinsky’s music, created especially for this purpose, is unique, demanding, pulsating, and physically palpable down to the groin.
When GMD Ruben Gazarian performs it with the Philharmonic Orchestra, he captivates his audience from the very first note. “The Worship of the Earth” is not an innocent, folksy melody. You can hear that something is wrong with this cheerfulness. Even in the seemingly harmless first part, Gazarian points to the abyss in this composition. Tempo and pressure signal the deadly events that will inexorably unfold in the spring-like, innocent atmosphere.“
Thüringische Landeszeitung; Ostthüringer Zeitung (Sabine Wagner), Mai 2024
„Ein Ballettabend mit Musik aus dem Orchestergraben wird manchmal zugleich zu einem erstaunlichen Konzerterlebnis. Diese delikate Balance zwischen Bühne und Graben, zumal Ravel und Strawinsky bewältigt werden müssen, gelingt dem Philharmonischen Orchester Altenburg Gera unter Leitung von Generalmusikdirektor Ruben Gazarian hervorragend.“
Kunst und Technik (Moritz Jähnig), Mai 2024
„[…] Igor Strawinskys dafür geschaffene Musik ist einmalig, fordernd, pochend, bis in die Leistengegend körperlich spürbar.
Wenn GMD Ruben Gazarian sie mit dem Philharmonischen Orchester erklingen lässt, packt er seine Zuhörer mit dem ersten Ton. „Die Anbetung der Erde“ ist keine unschuldige, volkstümliche Melodie. Man hört, dass mit dieser Fröhlichkeit etwas nicht stimmt. Gazarian weist schon im scheinbar harmlosen ersten Teil auf den Abgrund in dieser Komposition. Tempo und Druck signalisieren das tödliche Geschehen, das sich unerbittlich in der frühlingshaft unschuldigen Atmosphäre vollziehen wird.“

Ruben Gazarian is the new Music Director and Principal Conductor of the Israel Chamber Orchestra
Ruben Gazarian has been appointed the new Music Director & Principal Conductor of the Israel Chamber Orchestra. He will assume this position with beginning of the 2024-2025 concert season. The orchestra’s board chairman, Moshe Ne’eman, stated that Gazarian is well-known today as a musical intellectual force, innovative and influential figure in the world of music. “We are proud and happy that Gazarian, who was among the winners of the Georg Solti conducting competition and serves as General Music Director of the Altenburg-Gera Theatre in Germany and who successfully led the Württemberg Chamber Orchestra Heilbronn in Germany for 16 years, will come to conduct our chamber orchestra.“
It was further stated that Gazarian was selected for his role here by the board after receiving overwhelming endorsement from the orchestra’s musicians, who had a fruitful collaboration with him in concerts performed under his direction in March of this year. “Gazarian, who lives and breathes music in every fiber of his being, will bring authentic performance and true interpretation with insight, great courage, and inner strength to music from all periods and genres and will serve as inspiration for the orchestra and the audience,” Ne’eman added.
Ruben Gazarian zum Künstlerischen Leiter und Chefdirigenten des Israel Chamber Orchestra ernannt
Ruben Gazarian ist der neue Künstlerischer Leiter und Chefdirigent des Israel Chamber Orchestra. Diese Position tritt er zu Beginn der Konzertsaison 2024-2025 an. Der Vorstandsvorsitzende des Orchesters, Moshe Ne’eman, erklärte, dass Gazarian heute als eine musikalisch hochintellektuelle, innovative und einflussreiche Persönlichkeit in der Welt der Musik bekannt ist. „Wir sind stolz und glücklich, dass Ruben Gazarian, der zu den Gewinnern des Georg-Solti-Dirigentenwettbewerbs gehört und als Generalmusikdirektor des Theaters Altenburg Gera in Deutschland tätig ist und davor 16 Jahre lang erfolgreich das Württembergische Kammerorchester Heilbronn in Deutschland leitete, unser Kammerorchester dirigieren wird.“
Weiter hieß es, dass Gazarian für diese Aufgabe vom Vorstand ausgewählt wurde, nachdem er von den Musikern des Orchesters, die im März dieses Jahres mit ihm intensiv zusammengearbeitet hatten, überwältigende Zustimmung erhielt. „Gazarian, der Musik mit jeder Faser seines Wesens lebt und atmet, wird mit Einsicht, großem Mut und innerer Stärke authentische Interpretationen von Musik aller Epochen und Stilrichtungen bieten und eine Inspirationsquelle sowohl für das Orchester als auch für das Publikum sein“, fügte Ne’eman hinzu.
"Ruben Gazarian, born in Armenia and residing in Germany, has numerous impressive achievements to his name: behind him are already almost two thousand concerts and dozens of recordings covering a wide range of styles and expressive forms that have captivated large audiences and earned him the “Golden Coin” award from the city of Heilbronn.
Artists, who work with him, praise his broad musical education, his meticulous rehearsal work layer upon layer, his deep emotional understanding of color, sound, and aesthetics, his connection to the Western musical heritage but also to the spirit of the times and the human experience. According to their testimony, not only is it fascinating and captivating to work with him, but they also receive from him an attitude of respect, caring and warmth", Ne’eman continued.
In response to the news, Ruben Gazarian said, „Israel is a country where I have enjoyed a wonderful musical collaboration with several orchestras for years already, with numerous heart-warming concert memories and human encounters.
Thus, I am all the more delighted to have been appointed Principal Conductor and Artistic Director of the Israel Chamber Orchestra. We only just got to know each other a few weeks ago and already during the first day of rehearsals you could feel, how much the chemistry plus the musical and human communication between us was immediately perfect. The intensive rehearsals, the two concert evenings in Tel Aviv, the amazing overall unity and the mutual harmony that has developed in such a short period of time, give me every reason to look forward to a promising collaboration and many musical highlights in the future!“
"Ruben Gazarian, geboren in Armenien und wohnhaft in Deutschland, kann auf zahlreiche beeindruckende Erfolge zurückblicken: Hinter ihm liegen bereits fast zweitausend Konzerte und Dutzende von Aufnahmen, die ein breites Spektrum an Stilen und Ausdrucksformen abdecken und das Publikum stets in Begeisterung versetzen. Künstler, die mit ihm zusammenarbeiten, loben seine umfassende musikalische Bildung und die akribische Probenarbeit, sein tiefes Verständnis für Farbe, Klang und Ästhetik, seine Verbundenheit mit dem westlichen Musikerbe, aber auch mit dem Geist der Gegenwart. Ihren Aussagen zufolge ist die Zusammenarbeit mit ihm nicht nur faszinierend und fesselnd, sondern sie erfahren von ihm auch Respekt, menschliche Wärme und Herzlichkeit", so Ne’eman weiter.
Als Reaktion auf die Nachricht sagte Ruben Gazarian: „Israel ist ein Land, in dem ich seit vielen Jahren eine wunderbare musikalische Zusammenarbeit mit verschiedenen Orchestern genieße, mit zahlreichen herzerwärmenden Konzert-Erinnerungen und menschlichen Begegnungen. Umso mehr freue ich mich, zum Chefdirigenten und künstlerischen Leiter des Israel Chamber Orchestra ernannt worden zu sein. Wir haben uns erst vor wenigen Wochen kennengelernt, und schon am ersten Probentag konnte man spüren, wie gut die Chemie und die musikalische wie auch menschliche Kommunikation zwischen uns auf Anhieb stimmte. Die intensiven Proben und die beiden Konzertabende in Tel Aviv, die Eintracht und die gegenseitige Harmonie, die sich in so kurzer Zeit entwickelt hat, geben allen Grund, mich auf eine vielversprechende Zusammenarbeit und auf zahlreiche musikalische Höhepunkte in der Zukunft zu freuen!“

Gazarian's contract as the General Music Director of the Theater Altenburg Gera extended until 2027
Ruben Gazarian will remain General Music Director at the Theater Altenburg Gera until summer 2027. As the five-divisions theater has now announced, a contract extension was recently signed.
Gazarians Vertrag als Generalmusikdirektor des Theaters Altenburg Gera bis 2027 verlängert
Der Dirigent Ruben Gazarian bleibt bis Sommer 2027 als Generalmusikdirektor am Theater Altenburg Gera. Wie das 5-Sparten-Haus jetzt mitteilte, wurde eine entsprechende Verlängerung des Vertrags kürzlich unterschrieben.
“Ruben Gazarian is doing an outstanding work with our orchestra. The musicians’ joy and the enthusiastic audience clearly show that we are fortunate to have Ruben Gazarian as General Music Director in East Thuringia,” said General Manager Kay Kuntze.
The Armenian-born conductor has been General Music Director at the Theater Altenburg Gera since 2020. In an initial reaction, he said: “It is a great honor and pleasure for me to be able to continue as General Music Director at this theater for another three years. I feel very much at home here and appreciate the wonderful audience and the people here at the theater.”
„Ruben Gazarian leistet mit unserem Orchester herausragende Arbeit. Die Spielfreude der Musiker und das begeisterte Publikum zeigen deutlich, dass wir uns glücklich schätzen können, Ruben Gazarian als Generalmusikdirektor in Ostthüringen zu wissen“, so Generalintendant Kay Kuntze.
Der gebürtige Armenier ist seit 2020 Generalmusikdirektor am Theater Altenburg Gera. In einer ersten Reaktion sagte er: „Es ist mir eine große Ehre und Freude, drei weitere Jahre als Generalmusikdirektor an diesem Theater tätig sein zu dürfen. Ich fühle mich hier sehr gut aufgehoben und schätze das wunderbare Publikum und die Menschen hier am Haus.“

The new production of the opera of all operas – “Don Giovanni” by Wolfgang Amadeus Mozart – is the first major musical theater production by the Altenburg Gera Theater at the beginning of the 2023-2024 season. The premiere in Altenburg took place in September 2023, while the Gera audience will not be able to experience this new production until January 2024.
Die Neuinszenierung der Oper aller Oper – „Don Giovanni“ von Wolfgang Amadeus Mozart – ist die erste große Musiktheater-Produktion des Theaters Altenburg Gera am Beginn der Spielzeit 2023-2024. Die Premiere in Altenburg fand im September 2023 statt, während das Geraer Publikum diese Neuinszenierung erst ab Januar 2024 erleben kann.
PRESS QUOTES:
Thüringische Landeszeitung; Ostthüringer Zeitung (Wolfgang Hirsch), January 2024
“[…] Let’s get started and enjoy ourselves! GMD Ruben Gazarian and the orchestra, who are in good spirits, ensure this at the premiere. In the D minor overture, the conductor reduces all tragic force to the bare essentials, unfolding a cleverly accentuated web of melody with transparent delicacy and, in contrast to the dimly lit showroom, soon allowing a brilliant storm of timbres to light up the orchestra pit with increasing clarity, brightness, and breathtaking intensity. Gazarian knows what he is doing; he is at home with Mozart. The ensemble of singers is also perfectly rehearsed.”
opern.news (Ute Grundmann), January 2024
“With the occasionally vivid opening notes, the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra under GMD Ruben Gazarian immediately makes it clear how much verve, clarity, and beautiful sound are to dominate the evening. […]
Alongside the magnificent singers, the orchestra becomes the trump card of this Mozart opera. The bright strings repeatedly catch the ear, and under Gazarian’s baton, the musicians bring a fire and drama that is sometimes lacking on stage.”
Osterländer Volkszeitung (Felix Friedrich), September 2023
“High praise for the other musical performers at the premiere, above all GMD Ruben Gazarian, the Philharmonic Orchestra, and the opera choir. As usual, Ruben Gazarian conducted Mozart’s score with absolutely concise conducting movements and great passion, its often virtuoso and not easily summarized vocal flourishes, leaving hardly any room to breathe during the dramatic Last Supper scene and Don Giovanni’s descent into hell. The orchestra followed his intuitions perfectly.”
Kunst und Technik (Moritz Jähnig), September 2023
“The best comes last: the Philharmonic Orchestra, seated next to the stage, performs Mozart with theatrical verve and powerful rhythmic emphasis in the Altenburg theater tent under the baton of GMD Ruben Gazarian. It is also a pleasure because you can really hear the individual voices very well, which otherwise—pardon me—sometimes remain in the pit. […]
An entertaining evening, bravo. Go see it.”
So urteilte die Presse über beide Premieren in Altenburg und Gera:
Thüringische Landeszeitung; Ostthüringer Zeitung (Wolfgang Hirsch), Januar 2024
„[…] los geht’s, hinein ins Vergnügen! Dafür sorgen zur Premiere zunächst GMD Ruben Gazarian und das gut aufgelegte Orchester. In der d-Moll-Ouvertüre reduziert der Dirigent alle tragische Wucht auf Nötige, entfaltet durchhörbar filigran ein klug akzentuiertes Melodiegespinst und lässt im Kontrast zum schummrigen Showroom alsbald immer klarer, heller und atemberaubender ein brillantes Klangfarbengewitter im Graben aufleuchten. Dieser Gazarian weiß, was er tut; bei Mozart ist er zuhause. Perfekt ist zudem das Sänger-Ensemble einstudiert.“
opern.news (Ute Grundmann), Januar 2024
„Mit den zeitweise so bebilderten Auftaktklängen macht das Philharmonische Orchester Altenburg Gera unter GMD Ruben Gazarian sofort deutlich, wieviel Verve, Deutlichkeit und Klangschönheit den Abend dominieren sollen. […]
Neben den großartigen Sängerinnen wird so das Orchester zum Trumpf dieser Mozart-Oper. Die hellen Streicher lassen immer wieder aufhorchen, geben die Musiker unter Gazarians Leitung Feuer und Dramatik mit, die auf der Szene manchmal fehlen.“
Osterländer Volkszeitung (Felix Friedrich), September 2023
„Großes Lob für die weiteren musikalischen Akteure der Premiere, allen voran GMD Ruben Gazarian, dem Philharmonischen Orchester und dem Opernchor. Ruben Gazarian führte, wie gewohnt, mit absolut prägnanten Dirigierbewegungen und großer Leidenschaft durch die Partitur Mozarts, ihren oft virtuos daherkommenden und nicht einfach auf den Punkt zu bringenden Sängergirlanden und ließ kaum noch Luft zum Atmen bei der dramatischen Abendmahlszene und der Höllenfahrt Don Giovannis. Bestens aufgestellt folgte das Orchester seinen Intuitionen.“
Kunst und Technik (Moritz Jähnig), September 2023
„Das Beste kommt zum Schluss: Das neben der Spielfläche sitzende Philharmonische Orchester musiziert im Altenburger Theaterzelt unter Leitung von GMD Ruben Gazarian einen Mozart voll theatralen Schwung und kraftvoll rhythmischer Betonung. Es ist auch ein Genuss, weil man wirklich einzelne Stimmen sehr gut hört, die sonst – pardon – manchmal doch im Graben bleiben. […]
Ein kurzweiliger Abend, Bravo. Hingehen.“

Following the extremely successful series of performances in 2019 and the production’s nomination for the German Theater Prize, “The Passenger” by Mieczysław Weinberg – in a production by General Director Kay Kuntze – was revived for three performances in April 2023, under the musical direction of GMD Ruben Gazarian.
Nach der überaus erfolgreichen Aufführungsserie 2019 und der Nominierung der Inszenierung für den deutschen Theaterpreis, wurde „Die Passagierin“ von Mieczysław Weinberg – in einer Inszenierung von Generalintendant Kay Kuntze – im Rahmen der Reihe „Wider das Vergessen“ für drei Vorstellungen im April 2023 wieder aufgenommen. Alle drei Wiederaufnahme-Vorstellungen stehen unter der musikalischen Leitung des GMD Ruben Gazarian.
Weinberg’s mentor Dmitri Shostakovich called this opera a “hymn to humanity”.
About the opera: In 1960, the German diplomat Walter Kretschmar and his wife Lisa board an ocean liner that is to take them to South America. During a walk on deck, Lisa is suddenly overcome with terror as she thinks she recognizes Martha, a former Jewish prisoner in the Auschwitz concentration camp, in another passenger. Lisa had once worked there as a guard. She is seized by bad memories, while Walter knows nothing of his wife’s dark past. The opera is about guilt and the impossibility of suppressing it, but also about the responsibility of subsequent generations to keep the memory of the darkest chapter in German history alive. At the same time, it is about the timeless power of love, humanity and music.
Weinbergs Mentor Dmitri Schostakowitsch nannte diese Oper eine „Hymne an die Menschlichkeit“.
Zum Inhalt der Oper: Im Jahr 1960 begeben sich der bundesdeutsche Diplomat Walter Kretschmar und seine Frau Lisa an Bord eines Ozeandampfers, der sie nach Südamerika bringen soll. Bei einem Spaziergang auf dem Deck fährt Lisa plötzlich der Schrecken in die Glieder, meint sie doch in einer anderen Passagierin Martha wiederzuerkennen, ehemals jüdische Gefangene im Konzentrationslager Auschwitz. Dort war Lisa einst als Aufseherin tätig gewesen. Böse Erinnerungen ergreifen sie, während Walter nichts von der dunklen Vergangenheit seiner Gattin weiß. Die Oper handelt von Schuld und der Unmöglichkeit ihrer Verdrängung, aber auch von der Verantwortung nachfolgender Generationen, die Erinnerung an das dunkelste Kapitel der deutschen Geschichte wachzuhalten. Zugleich geht es um die zeitlose Kraft der Liebe, der Menschlichkeit und der Musik.

The collection of Grimm’s Children’s and Household Tales, first published in 1812, was also read by the German composer Engelbert Humperdinck (1854–1921) before going to sleep. His sister Adelheid Wette (1858–1915) used it to create the libretto for Humperdinck’s full-length children’s opera, which uses many folk songs and clearly follows in the tradition of Wagner.
Since its premiere under the baton of Richard Strauss on December 23, 1893, in Weimar, the fairy tale opera has been particularly popular during the Christmas season. The fairy tale serves as a gateway for many children to enter the world of opera for the first time with Hänsel and Gretel.
Die Sammlung der Grimm’schen Kinder- und Hausmärchen, die erstmals 1812 erschien, las auch der deutsche Komponist Engelbert Humperdinck (1854–1921) vor dem Einschlafen. Seine Schwester Adelheid Wette (1858–1915) schuf daraus das Libretto für Humperdincks abendfüllende Kinderoper, die viele Volkslieder verwendet und deutlich in der Tradition Wagners steht.
Seit ihrer Uraufführung unter der Leitung von Richard Strauss am 23. Dezember 1893 in Weimar wird die Märchenoper besonders gerne zur Weihnachtszeit gespielt. Über das Märchen als Eingangspforte tauchen viele Kinder mit Hänsel und Gretel das erste Mal in die Opernwelt ein.
The premiere of this absolute classic took place at the end of November in Gera – in an opulent and technically elaborate production by General Director Kay Kuntze and under the baton of GMD Ruben Gazarian. The evening enchanted the entire audience, young and old alike. This new production is now a permanent fixture in the pre-Christmas program of the Altenburg Gera Theater and will continue to delight thousands of children and adults in the coming seasons.
Thüringische Landeszeitung; Ostthüringer Zeitung (Wolfgang Hirsch), November 2022
“From the pit, “General” Ruben Gazarian conducts the “Kinderstubenweihfestspiel” in a manner that is as audible, powerful, and stirring as a Wagnerian world drama—which is essentially what it is! […]
What a blessing: this blissful, inspiring evening in Gera’s dream factory, simply called Theater.”
Die Premiere dieses absoluten Klassikers fand Ende November in Gera statt – in der opulenten und technisch aufwendigen Inszenierung von Generalintendant Kay Kuntze und unter der musikalischen Leitung des GMD Ruben Gazarian. Der Abend verzauberte das gesamte Publikum, von Jung bis Alt. Ab sofort ist diese Neuproduktion nun ein fester Bestandteil des Spielplans der Vorweihnachtszeit des Theaters Altenburg Gera und wird in den kommenden Spielzeiten noch Tausende Kinder und Erwachsene begeistern.
Thüringische Landeszeitung; Ostthüringer Zeitung (Wolfgang Hirsch), November 2022
„Aus dem Graben lässt „General“ Ruben Gazarian das „Kinderstubenweihfestspiel“ so durchhörbar, spannkräftig und aufwühlend musizieren wie ein Wagnersches Weltendrama – was es im Grunde auch ist! […]
Was für ein Glück: Dieser selig-beseelende Abend in Geras Traumfabrik, schlicht Theater genannt.“

In 1939, 21-year-old Gottfried von Einem encountered the first play by 22-year-old Georg Büchner – and was overwhelmed. The result of this encounter, Danton’s Death, is the first opera by a living composer to be premiered at the Salzburg Festival in 1947. The significance of the work was immediately recognized, and productions soon followed in Vienna, Hamburg, Berlin, Hanover, Stuttgart, Paris, Brussels, and New York. Translated into six languages, Gottfried von Einem’s opera conquered the stages of the world. Unlike in Büchner’s play, the people – the revolution – play one of the leading roles, and the choral scenes are among the most effective that von Einem composed in his essentially tonal score. The mass scenes, but also Danton’s justification before the revolutionary tribunal, lend the opera a melodramatic pathos that is foreign to Büchner and which von Einem further fuels with his striking musical language.
The new production of “Danton’s Death” – directed by General Director Kay Kuntze and conducted by GMD Ruben Gazarian – enjoyed an acclaimed premiere in Gera on September 16, 2022.
1939 begegnete der 21-jährige Gottfried von Einem dem ersten Theaterstück des 22-jährigen Georg Büchner – und war überwältigt. Das Ergebnis dieser Begegnung, Dantons Tod, ist die erste Oper eines lebenden Komponisten, die im Rahmen der Salzburger Festspiele 1947 uraufgeführt wurde. Die Bedeutung des Werkes wurde sofort erkannt und bald schlossen sich Inszenierungen in Wien, Hamburg, Berlin, Hannover, Stuttgart, Paris, Brüssel und New York an. In sechs Sprachen übersetzt, eroberte Gottfried von Einems Oper die Bühnen der Welt. Anders als bei Büchner spielt das Volk – die Revolution – eine der Hauptrollen und die Chorszenen sind mit die wirkungsvollsten, die von Einem in seiner Partitur komponiert hat. Die Massenszenen, aber auch die Rechtfertigung Dantons vor dem Revolutionstribunal sorgen in der Oper für ein Pathos des Melodrams, das Büchner gänzlich fremd ist und das von Einem zusätzlich durch seine plakative Musiksprache anheizt.
Die Neuproduktion von „Dantons Tod“ – in der Inszenierung des Generalintendanten Kay Kuntze und unter der musikalischen Leitung des GMD Ruben Gazarian – erlebte am 16. September 2022 eine umjubelte Premiere in Gera.
Thüringische Landeszeitung; Ostthüringer Zeitung (Wolfgang Hirsch), September 2022
“In the pit, the excellent orchestra under GMD Ruben Gazarian creates a clearly contoured tumult in tonal soundscapes, which is splendid, but anything but culinary. Well-measured tempos and motor skills unfold a hallucinogenic pull.”
Der neue Merker (Christoph Suhre), November 2024
“Under the baton of GMD Ruben Gazarian, the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra played with dedication. The electrifying sharpness of the music is simply part of the piece—as are Lucile’s cantilena-like songs.
When the curtain fell, there was silence at first. Then the applause broke out, long, enthusiastic, and loud.
The effort put into this work was well worth it!”
Das Orchester (Roland Dippel), December 2022
“A premiere that had been on hold for a long time due to lockdown turned into a powerful evening of opera. […] In Gera’s Art Nouveau Theater, the orchestra pit curves far into the horseshoe-shaped oval. The open acoustics enhance the striking effect. […]
The masses’ anticipation of the slaughter becomes clearer than their fear, even though GMD Ruben Gazarian and the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra model not only the violence but also the splendor and curves of Einem’s musical language; grand opera in just 90 minutes, denouncing the essentials with the courage to leave gaps and with grand gestures in a short period of time.”
Der neue Merker (Christoph Suhre), Oktober 2022
„Unter dem Dirigat von GMD Ruben Gazarian musizierte das Philharmonische Orchester Altenburg Gera mit Hingabe. Die bisweilen elektrisierende Schärfe der Musik gehört nun einmal zum Stück – wie die kantilenenhaften Gesänge der Lucile.
Als der Vorhang gefallen war, herrschte erst einmal Stille. Aber dann brandete der Beifall auf, lang, begeistert und lautstark.
Der Einsatz für dieses Werk hat sich gelohnt!“
Thüringische Landeszeitung; Ostthüringer Zeitung (Wolfgang Hirsch), September 2022
„Im Graben richtet das vorzügliche Orchester unter GMD Ruben Gazarian einen klar konturierten Tumult in tonalen Klangbildern an, das ist famos, aber alles andere als kulinarisch. Wohldosierte Tempi und Motorik entfalten eine halluzinogene Sogmacht.“
Das Orchester (Roland Dippel), Dezember 2022
„Eine Premiere aus langer Lockdown-Warteschleife wurde zu einem starken Opernabend. […] Im Geraer Jugendstil-Theaterhaus runder sich der Orchestersteg weit in das Hufeisen-Oval. Die offene Akustik steigert die grelle Wirkung. […]
Das Lauern der Massen auf das Schlachten gerät deutlicher als die Angst, selbst wenn GMD Ruben Gazarian mit dem Philharmonischen Orchester Altenburg Gera neben der Gewalt auch den Glanz und die Rundungen der Einem’schen Klangsprache modelliert: Große Oper in nur 90 Minuten, die Wesentliches mit Mut zur Lücke und auf knappem Zeitraum mit großer Geste anprangert.“

In the first days of March 2021 saw the light of day a recording with the program composition, which has undoubtedly earned the predicate “Extraordinary”: The soloists Reinhold Friedrich (trumpet), Dorothee Mields (soprano), Eriko Takezawa (piano), together with the GCO Ingolstadt under the baton of its Chief Conductor and Artistic Director Ruben Gazarian, interpret music by Benjamin Yusupov, Ivan Fischer, Giya Kancheli, Alan Hovhannes and Luca Lombardi. Four premiere recordings are on this disc, which – like all other productions of the label “Ars-Produktion” – offers not only the normal CD version, but also the high-resolution SACD version including the multi-channel mix.
„Listen to our cry“: Eine besondere CD-Neuerscheinung in besonderen Zeiten
In den ersten Märztagen 2021 erblickte das Licht der Welt eine Aufnahme, deren Programm-Zusammenstellung das Prädikat „Außergewöhnlich“ zweifellos verdient hat: Die Solisten Reinhold Friedrich (Trompete), Dorothee Mields (Sopran), Eriko Takezawa (Klavier), zusammen mit dem GKO Ingolstadt unter der Leitung seines Chefdirigenten und Künstlerischen Leiters Ruben Gazarian, interpretieren Musik von Benjamin Yusupov, Ivan Fischer, Giya Kancheli, Alan Hovhannes und Luca Lombardi. Gleich vier Ersteinspielungen befinden sich auf dieser Disk, die – wie auch alle anderen Produktionen des Labels „Ars-Produktion“ – neben der normalen CD-Fassung, auch die besonders hochwertige SACD-Variante inklusive der Mehrkanal-Abmischung bereit hält.
The recordings for this CD were made in November 2020, in the middle of the worldwide Covid 19 pandemic and under difficult conditions. Ever-changing sanitary regulations pose major obstacles to the art and culture industry worldwide. The hope of all artists involved in this CD is hereby to make their contribution so that art and culture will emerge from this crisis not weakened, but strengthened.
“For art is a daughter of freedom, and from the necessity of spirits, not from the necessity of matter, it wants to receive its prescription.” Friedrich Schiller
Die Aufnahmen zu dieser CD entstanden im November 2020, mitten in der weltweiten Covid-19-Pandemie und unter erschwerten Bedingungen. Sich ständig ändernde Hygienebestimmungen stellen dem Kunst- und Kulturbetrieb weltweit große Hindernisse. Die Hoffnung aller Künstler, die an dieser CD beteiligt waren, ist hiermit ihren Beitrag zu leisten, damit die Kunst und die Kultur aus dieser Krise nicht geschwächt, sondern gestärkt hervor gehen.
„Denn die Kunst ist eine Tochter der Freiheit, und von der Notwendigkeit der Geister, nicht von der Notdurft der Materie will sie ihre Vorschrift empfangen.“ Friedrich Schiller

New release with extraordinary repertoire: Mieczysław Weinberg
In early October 2020, the renowned Label CAPRICCIO in cooperation with Deutschlandfunk Kultur published a CD with works by Mieczysław Weinberg: The piano soloist Elisaveta Blumina, the GCO Ingolstadt and its principal conductor, Ruben Gazarian are the interpreters of Weinberg’s Piano Quintet op. 18 (arranged for Piano and String Orchestra by Mathias Baier). This release is based on the GKO subscription concert of June 6th 2019 at the Festsaal of the Ingolstadt theater and was also broadcasted back in June 2019 just days after the concert.
Eine Hommage an den großen Komponisten Mieczysław Weinberg
Anfang Oktober 2020 erschien beim renommierten Label CAPRICCIO in Koproduktion mit Deutschlandfunk Kultur eine weitere CD mit Werken von Mieczysław Weinberg: Unter der Leitung von Ruben Gazarian interpretiert die Pianistin Elisaveta Blumina gemeinsam mit dem GKO Ingolstadt die Streichorchesterfassung des Klavierquintetts op. 18. Diese Aufnahme entstand im Juni 2019 im Rahmen eines Abokonzerts des Orchesters im Festsaal des Theaters Ingolstadt und markiert die Fortsetzung der erfolgreichen Kooperation zwischen dem Ingolstädter Klangkörper, angeführt von seinem Chefdirigenten, mit dem Traditionslabel und Deutschlandfunk, der den Live-Mitschnitt dieses Abends wenige Tage später im Rundfunk übertrug.
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Ruben Gazarian becomes new General Music Director at Theater Altenburg Gera
On August 26, 2020, during a press conference in the Theater Gera, the signing of the contract took place, making Ruben Gazarian the new General Music Director at the Theater Altenburg Gera for at least four years, starting on September 1, 2020.
Ruben Gazarian ist der neue Generalmusikdirektor des Theaters Altenburg Gera
Am 26. August 2020 fand im Rahmen einer Pressekonferenz im Großem Haus des Theaters Gera die Vertragsunterzeichnung statt, mit der Ruben Gazarian zum neuen Generalmusikdirektor am Theater Altenburg Gera für mindestens vier Jahre wurde, beginnend am 1. September 2020.
Here is the official press release of the theater:
“Despite corona-related restrictions, the year-and-a-half-long search for a successor to Laurent Wagner in the position of General Music Director at Theater Altenburg Gera was successfully concluded. 109 candidates had applied, 24 of them were invited, presented themselves on site and worked with the ensembles.
Ruben Gazarian was able to convince the Philharmonic Orchestra, the music theater ensemble and the theater management the most with his fresh musicality, his expertise and his differentiated sound ideas. During the press conference on August 26th 2020, he signed a contract as the new General Music Director at Theater Altenburg Gera, starting this season, for at least four years.
Ruben Gazarian is no stranger to the East Thuringian audience. He has already appeared as a violin virtuoso and also as a guest conductor with the Altenburg Gera Philharmonic Orchestra; in December 2010 he conducted a Philharmonic Concert with works by Alexander Borodin, Aram Khachaturian and Dmitri Shostakovich.
His inaugural concert in the new position will be the 2nd Philharmonic Concert on Tuesday, October 20, 2020, 7:30 p.m. in the Gera Concert Hall. This concert will take place again on Wednesday, October 21 at 7:30 pm and on Thursday, October 22 at 2:30 pm and 7:30 pm in the Gera Concert Hall. It will be performed in the Theater Tent Altenburg on Friday, October 23 at 7:30 pm. Furthermore, he will conduct the 3rd Philharmonic Concert in November and is responsible for the musical direction of the production “Das Lied von der Erde” by Gustav Mahler in the chamber music version by Arnold Schönberg (premiere: November 27, 2020).”
Hier die offizielle Pressemitteilung des Theaters:
„Trotz coronabedingter Beschränkungen konnte die eineinhalbjährige Suche nach einem Nachfolger von Laurent Wagner auf der Position des Generalmusikdirektors am Theater Altenburg Gera erfolgreich abgeschlossen werden. 109 Kandidaten und Kandidatinnen hatten sich beworben. 24 davon wurden eingeladen, haben sich Vorort vorgestellt und mit den Ensembles gearbeitet.
Ruben Gazarian konnte dabei das Philharmonische Orchester, das Musiktheater-Ensemble und die Theaterleitung mit seiner frischen Musizierlust, seiner Expertise und seinen differenzierten Klangvorstellungen am meisten überzeugen. Im Rahmen der Pressekonferenz am 26. August 2020 hat er einen Vertrag als neuer Generalmusikdirektor am Theater Altenburg Gera ab dieser Spielzeit für mindestens vier Jahre unterzeichnet.
Ruben Gazarian ist dem Ostthüringer Publikum kein Unbekannter. Er ist bereits als Violinvirtuose und auch als Gastdirigent mit dem Philharmonischen Orchester Altenburg Gera aufgetreten; zuletzt dirigierte er im Dezember 2010 ein Philharmonisches Konzert mit Werken von Alexander Borodin, Aram Khatschaturjan und Dmitri Schostakowitsch.
Sein Antrittskonzert in der neuen Position wird das 2. Philharmonische Konzert am Dienstag, 20. Oktober 2020, 19.30 Uhr im Konzertsaal Gera sein. Dieses Konzert findet nochmals am Mittwoch, 21. Oktober um 19.30 Uhr und am Donnerstag, 22. Oktober um 14.30 Uhr und 19.30 Uhr im Konzertsaal Gera statt. Im Theaterzelt Altenburg wird es am Freitag, 23. Oktober um 19.30 Uhr aufgeführt. Des Weiteren wird er das 3. Philharmonische Konzert im November dirigieren und zeichnet für die musikalische Leitung der Inszenierung „Das Lied von der Erde“ von Gustav Mahler in der kammermusikalischen Fassung von Arnold Schönberg verantwortlich (Premiere: 27. November 2020).“

The concert life picks up again
After the interruption of several months due to the Corona pandemic, the GCO Ingolstadt and its chief conductor Ruben Gazarian are back on stage: End of July-beginning of August 2020, the orchestra played three different programs at a total of six performances. Two of these programs were part of this year’s subscription series and – in order to meet all legal requirements – were performed with an abbreviated duration and without an intermission. Since the maximum permissible number of visitors is currently strictly regulated, repeats of the concerts were unavoidable. On all evenings, the audience responded with great enthusiasm and celebrated the soloists, the orchestra and its chief conductor frenetically. The repeat of one of the subscription programs in the special atmosphere of the beautifully situated Danube Stage (with bayan virtuoso Aydar Gaynullin & his band) on August 1st, ended with standing ovations lasting minutes.
Das Konzertleben nimmt wieder Fahrt auf
Nach der mehrmonatigen Corona-Pandemiebedingten Unterbrechung, ist das GKO Ingolstadt mit seinem Chefdirigenten Ruben Gazarian wieder zurück auf der Bühne: Ende Juli/Anfang August 2020 spielte das Orchester drei verschiedene Programme bei insgesamt sechs Auftritten. Zwei dieser Programme gehörten zur diesjährigen Aboreihe und wurden – um alle gesetzlichen Anforderungen zu erfüllen – mit abgekürzter Dauer und ohne Pause dargeboten. Da die maximal zulässige Besucherzahl zurzeit streng geregelt ist, waren Wiederholungen der Abonnement-Veranstaltungen unumgänglich. An allen Abenden reagierte das Publikum mit großer Begeisterung und feierte die Solisten, das Orchester und seinen Chefdirigenten frenetisch. Die Wiederholung eines der Abo-Programme in der besonderen Atmosphäre der wunderschön gelegenen Donaubühne (mit dem Bajan-Virtuosen Aydar Gaynullin & seiner Band) am 1. August, endete mit minutenlangen stehenden Ovationen.

Triumphant success at renewed performances in Israel
A welcome guest with several Israeli orchestras, Ruben Gazarian was enthusiastically acclaimed by not one but two of the country’s orchestras in November 2019: Jerusalem Symphony Orchestra and Haifa Symphony Orchestra. Gazarian made repeat guest appearances in both Jerusalem – with one of Israel’s leading orchestras – and Haifa. This year’s program with the JSO included works by D. Shostakovich and P. I. Tchaikovsky, while the HSO performed Gustav Mahler’s 7th Symphony over two evenings. Reinvitations for the coming seasons have already been extended.
Triumphale Erfolge bei erneuten Auftritten in Israel
Als gern gesehener Gast bei mehreren israelischen Orchestern, wurde Ruben Gazarian im November 2019 bei gleich zwei Klangkörpern des Landes enthusiastisch gefeiert: Jerusalem Symphony Orchestra und Haifa Symphony Orchestra. Sowohl in Jerusalem – bei einem der führenden Orchester Israels – als auch in Haifa gastierte Gazarian zum wiederholten Mal. Auf dem Programm des diesjährigen Auftritts mit dem JSO standen u. a. Werke von D. Schostakowitsch und P. I. Tschaikowsky, beim HSO wurde die 7. Sinfonie von Gustav Mahler an zwei Abenden zur Aufführung gebracht. Wiedereinladungen für die kommenden Spielzeiten wurden bereits ausgesprochen.